实话实说。
比较有代表性的国外作品，比如SKAM，亦或者是国内的一些优秀的青春剧，例如一起同过窗。
他在拍摄手法和条件上其实都有相应的一些领悟力。
就比如说老乔觉得钱只是他看过最好看最真实最有代入感的一个青春片。
然后从手法和拍摄的角度上来说，首先利用的是威化的手持拍摄以及细节特写心理描写的表达，这种偏欧美式的调调，在国内的很多人看来是比较新奇的，说白了其实就是在拍摄上并没有太多很意外心气的构图手法，在拍摄上最大的特点可能就是多手持很多镜头，如果按照常理来讲，那就是应该是固定镜头的，但是SKAM当中的拍摄看上去是固定镜头，其实是微晃的，是手持拍摄，至于为什么要采取这种手法拍摄，其实说白了就是一并青春去，在一个充满记忆中的青春成长里，无论是外在还是内在，其实都是不稳定的，灵活的躁动的，如果镜头是很固定的，那么可能给人一种死板的感觉，还有手势摇晃镜头会给观众一种代入感，可以更利用，其中的拍摄手法让观众更容易代入剧情，再加上很多是偏主观性的镜头，这些镜头是在诉说着主角的内心世界，所以这种青春片子才能从第1集拍到第4集，而且每个主角都有自己的故事，内心深处都经历过了躁动的时期。
历史总是惊人的相似，很多拍摄手法在条件的运用当中，会有相互映衬的一些条件，感情的宣泄和理解也会有相似的影响和相应的一些感觉。
就比如说一起同过窗当中曾经说过：新的事物再怎么陌生都逃不开熟悉事物的影子，而我们所要做的就是安静的等待，等待这些所有的陌生伴随时间沉淀，成熟悉。
“那个让你体温升高，心跳骤停的瞬间，往往是计划之外的一个突如其来突如其来的小动作，突如其来的笑声，他们勾勒出那天变换墨色的光影，而透过这些光景，你仿佛看到了全世界。”
也就是这个时候，老乔脸上流露出了一抹很特殊的表情，感情宣泄的同时，内心深处的很多影响和条件上的一些味道，也开始不断的回味着，属于自己的情绪，吟唱着属于自己的爱情。
说实话，我们在喜欢一个人的时候，或许我们会精心策划，按部就班等待某一时刻的发生，但是有时候这个事情他也许真的发生了，却和想象的有点不一样，但是作为每一个个体单独存在的人，我们的内心深处，或许都会勾连着一个关于自己心动的剧本，在那个有风的下午，他会穿着白T恤和牛仔裤和你分享一样的食物，或者为你唱首歌，总之在你心动之前，他与你所经历的一切，你已经计划了千万次，这是属于青春的感情和真正的感觉，即便是在清楚明快的一个嗓音当中，即便是在早已经注定的一些光影之下，感受当中可能存在的某些态度，情绪当中可能宣泄的某些情感总会在很特殊的一些回忆里，有相应的理念和理解。
不过实话实说，所谓的理解，如果不能在属于自己的感受当中去不断的映衬的话，模式当中的问题也不一定能成功。